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m. y f. Persona que hace fotografías o ejerce la fotografía como profesión o arte.
El trabajo de un fotógrafo en sentido estricto es la propia fotografía. En un sentido más amplio, un fotógrafo es una persona cuyas tareas incluyen la preparación de la sesión fotográfica (selección de sujetos, negociaciones, obtención de permisos y aprobaciones, selección de modelos, atrezzo, equipo, selección de localizaciones, etc.), la propia sesión fotográfica y el trabajo posterior de procesamiento e impresión de fotografías, venta de material. En algunos casos, el fotógrafo delega parte de este trabajo en sus asistentes, maquilladores, diseñadores de vestuario, agentes, iluminadores, maquilladores y otras personas.
La historia de la profesión de fotógrafo comienza en 1839, cuando Jacques Louis Daguerre presentó una forma original de fijar imágenes en una reunión de la Academia de Ciencias y la Academia de Artes de París.
Durante mucho tiempo, la fotografía no fue reconocida como un derecho a la creatividad estética. Muchos fotógrafos gastaron mucho esfuerzo e imaginación para crear una imagen inadecuada para la naturaleza fotografiada. Utilizaban mucho el montaje y la impresión a partir de varios negativos.
A finales del siglo XIX, con la llegada de cámaras comparativamente ligeras y formas más fáciles de reproducir imágenes en la prensa, el periodismo fotográfico se generalizó. Desde ese momento apareció la noción de profesión fotográfica. Dos tendencias en la historia de la fotografía: la realista y la forma-creativa, se definieron en ese periodo con la máxima claridad.
La primera organización profesional, la Unión Danesa de Fotógrafos de Prensa (Pressefotografforbundet), apareció en 1912 en Dinamarca, fundada por seis fotógrafos de Copenhague. Los fotógrafos solían trabajar para publicaciones periódicas. En sus fotos retrataban problemas reales de la sociedad, como la desigualdad social, la pobreza, la explotación del trabajo infantil, etc. Al principio, los nombres de los fotógrafos no se especificaban bajo las imágenes en los periódicos.
El famoso fotógrafo ruso Sergey Prokudin-Gorsky se abrió paso en la profesión y creó una de las colecciones más extensas de fotografías en color que aún conservan su valor.
El fotoperiodismo moderno fue posible con la invención de la cámara de pequeño tamaño. La llegada de la "Leica" de 35 mm, creada en 1914 y comercializada en Alemania en 1925, supuso muchos cambios significativos en todos los ámbitos de la fotografía. La nueva cámara permitía a los fotógrafos ver objetos ordinarios y familiares desde perspectivas nuevas y más atrevidas, y mejoraba su capacidad para ver los contornos de las formas en el espacio.
A principios del siglo XX surgió el método de la "fotografía instantánea", que no requiere ningún tipo de tratamiento de la imagen. Al mismo tiempo se hablaba de que la profesión de fotógrafo se estaba volviendo primitiva. Por lo tanto, la profesión de fotógrafo pasaba a la categoría de arte.
Las organizaciones de noticias y las escuelas de periodismo establecieron muchos premios diferentes para los fotoperiodistas. Desde 1968, los premios Pulitzer se han concedido en las siguientes categorías de fotoperiodismo: "Fotografía de reportaje", "Fotografía de noticias puntuales" y "Captura del momento". Otros premios actuales entregados a fotógrafos: World Press Photo, Hasselblad Foundation International Award in Photography, Wildlife Photographer of the Year.
Sin dudas la revolución más grande en este campo que se ha hecho en los últimos tiempos es la invención de la cámara digital, haciendo más baratas y accesibles las fotografías a los fotógrafos profesionales y amateurs.
El trabajo del fotógrafo
El trabajo de un fotógrafo en sentido estricto es la propia fotografía. En un sentido más amplio, un fotógrafo es una persona cuyas tareas incluyen la preparación de la sesión fotográfica (selección de sujetos, negociaciones, obtención de permisos y aprobaciones, selección de modelos, atrezzo, equipo, selección de localizaciones, etc.), la propia sesión fotográfica y el trabajo posterior de procesamiento e impresión de fotografías, venta de material. En algunos casos, el fotógrafo delega parte de este trabajo en sus asistentes, maquilladores, diseñadores de vestuario, agentes, iluminadores, maquilladores y otras personas.
Historia de la profesión de fotógrafo
La historia de la profesión de fotógrafo comienza en 1839, cuando Jacques Louis Daguerre presentó una forma original de fijar imágenes en una reunión de la Academia de Ciencias y la Academia de Artes de París.
Durante mucho tiempo, la fotografía no fue reconocida como un derecho a la creatividad estética. Muchos fotógrafos gastaron mucho esfuerzo e imaginación para crear una imagen inadecuada para la naturaleza fotografiada. Utilizaban mucho el montaje y la impresión a partir de varios negativos.
A finales del siglo XIX, con la llegada de cámaras comparativamente ligeras y formas más fáciles de reproducir imágenes en la prensa, el periodismo fotográfico se generalizó. Desde ese momento apareció la noción de profesión fotográfica. Dos tendencias en la historia de la fotografía: la realista y la forma-creativa, se definieron en ese periodo con la máxima claridad.
La primera organización profesional, la Unión Danesa de Fotógrafos de Prensa (Pressefotografforbundet), apareció en 1912 en Dinamarca, fundada por seis fotógrafos de Copenhague. Los fotógrafos solían trabajar para publicaciones periódicas. En sus fotos retrataban problemas reales de la sociedad, como la desigualdad social, la pobreza, la explotación del trabajo infantil, etc. Al principio, los nombres de los fotógrafos no se especificaban bajo las imágenes en los periódicos.
El famoso fotógrafo ruso Sergey Prokudin-Gorsky se abrió paso en la profesión y creó una de las colecciones más extensas de fotografías en color que aún conservan su valor.
El fotoperiodismo moderno fue posible con la invención de la cámara de pequeño tamaño. La llegada de la "Leica" de 35 mm, creada en 1914 y comercializada en Alemania en 1925, supuso muchos cambios significativos en todos los ámbitos de la fotografía. La nueva cámara permitía a los fotógrafos ver objetos ordinarios y familiares desde perspectivas nuevas y más atrevidas, y mejoraba su capacidad para ver los contornos de las formas en el espacio.
A principios del siglo XX surgió el método de la "fotografía instantánea", que no requiere ningún tipo de tratamiento de la imagen. Al mismo tiempo se hablaba de que la profesión de fotógrafo se estaba volviendo primitiva. Por lo tanto, la profesión de fotógrafo pasaba a la categoría de arte.
Las organizaciones de noticias y las escuelas de periodismo establecieron muchos premios diferentes para los fotoperiodistas. Desde 1968, los premios Pulitzer se han concedido en las siguientes categorías de fotoperiodismo: "Fotografía de reportaje", "Fotografía de noticias puntuales" y "Captura del momento". Otros premios actuales entregados a fotógrafos: World Press Photo, Hasselblad Foundation International Award in Photography, Wildlife Photographer of the Year.
Sin dudas la revolución más grande en este campo que se ha hecho en los últimos tiempos es la invención de la cámara digital, haciendo más baratas y accesibles las fotografías a los fotógrafos profesionales y amateurs.
Etimología u origen
proviene del prefijo foto- y con el sufijo -Ìgrafo, (del griego antiguo φωτός (que significa "luz") y γÏάφειν (que significa "grabar", "escribir")
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